作品标题：《当非遗遇到巴黎奥运》

作品体裁：动画

发布账号：央视新闻 视频时长：01：15

网页链接：https://news.sina.cn/gn/2024-07-27/detail-incfqihz6363059.d.html

一、报道背景

2024年巴黎奥运会作为新冠疫情后首届全面恢复观众入场的全球体育盛会，不仅承载着国际社会对“更团结”奥运精神的期待，更成为各国展现文化软实力的关键舞台。在此背景下，中国主流媒体如何突破西方话语壁垒、实现文明交流互鉴，成为国际传播的重要命题。央视新闻推出《当非遗遇到巴黎奥运》创意微动画，正是对这一命题的主动回应：其一，响应国家文化战略顶层设计。作品紧扣《关于实施中华优秀传统文化传承发展工程的意见》《“十四五”非物质文化遗产保护规划》中“推动非遗融入现代生活”“深化文明对话”等要求，选取武术、皮影、剪纸等海外辨识度较高的非遗项目，通过视觉化转译构建“可感知的中国性”；其二，顺应国际传播场景变革。当前国际舆论场中，体育议题政治化倾向加剧，而短视频平台的“文化脱敏”特性为柔性传播提供可能。该作品以“奥运”这一人类共同议题为切入点，将非遗元素嵌入全球观众熟悉的体育竞技场景，规避传统外宣中易引发争议的宏大叙事；其三，适配媒介融合转型需求。面对Z世代受众对“说教式宣传”的天然抵触，作品采用MG动画、实景合成、数字建模等技术，将非遗工艺的“慢工出细活”转化为符合短视频逻辑的“高密度信息流”，例如通过3秒快剪呈现刺绣针法与田径跨栏的速度呼应，在消解文化隔阂的同时，完成“非遗活化”的当代性阐释。这一创作实践，既是对“构建中国话语和中国叙事体系”的政策践行，亦为破解国际传播中的“文化折扣”困境提供了创新样本。

二、传播策略和技巧、亮点

（一）传播策略

1、借势奥运平台，构建“双轨传播”体系

《当非遗遇到巴黎奥运》实现了线上矩阵与线下场景的双轨传播体系。在线上传播渠道中，该创意微动画在央视新闻客户端、YouTube“中国之声”等平台同步上线动画，覆盖中文与法语观众，在TikTok发起#非遗奥运挑战，吸引海外青年模仿太极拳、投壶等动作，话题播放量超5亿次。而线下场景传播渠道中，通过在巴黎奥运“中国之家”设置非遗体验区，观众可通过VR设备观看动画，并参与剪纸、捶丸等互动项目，形成“线上观看+线下体验”闭环。

2、中法联合叙事，平衡文化差异

邀请法国艺术家参与设计，如巴黎装饰艺术博物馆馆长担任艺术顾问，确保动画美学符合西方审美。例如，篆刻作品《奥运五环》融合中国篆书与法国洛可可纹样，由中法篆刻家共同完成。动画中“法餐可丽饼制作”与“中国茶艺”交替出现，通过饮食文化的共融传递“文明平等”理念。

3、技术赋能，激活非遗表达

将静态非遗作品（如李竹梅的《百年奥运》剪纸长卷）转化为动态叙事，近百幅剪纸串联起历届奥运瞬间与巴黎地标，实现“让文物说话”。龙泉青瓷烧制过程以3D形式旋转展示，釉色变化与奥运五环光影交织，突出工艺细节。用户扫描屏幕可解锁非遗工艺拆解动画，如苏绣针法的动态教学模块，增强参与感。

（二）传播技巧与亮点

1、年轻化表达

项目通过“国潮化”包装与互动设计贴近青年审美：配乐融合电子鼓点与古筝、琵琶，打造适配Z世代的听觉体验；开发“非遗×奥运”表情包、30秒短视频及TikTok挑战（如模仿投壶动作），引发UGC传播热潮；H5程序允许用户“虚拟绣制”苏绣、拆解剪纸针法，将非遗转化为可参与的游戏化体验。这些策略吸引18-35岁观众占比达72%，使非遗从“传统符号”变为社交平台的“文化潮品”。

2、议题设置

紧扣“绿色奥运”与“体育精神传承”两大议题：汝瓷茶具（天然材质）与再生尼龙领奖服的对比，将中国工艺智慧与环保理念直接关联；宋代捶丸与现代高尔夫的动作轨迹重叠，以视觉化叙事凸显古今体育精神的共通性。此类设计使非遗超越地域文化范畴，成为解读 “可持续发展”“人类共同追求”的载体，降低跨文化理解门槛，获《费加罗报》评价为“奥运精神的东方新解”。

3、跨时空符号对话

通过“古今并置”“东西对照”创造文化对话场域：唐代马球与现代曲棍球、剪纸福娃与埃菲尔铁塔的视觉拼贴，既保留非遗独特美学（如剪纸线条、苏绣针法），又通过体育竞技、地标建筑等普世符号实现跨文化连接；龙泉青瓷釉色与奥运五环光影的融合，则完成传统工艺的当代转译。这种叙事在文化特异性与全球共性间找到平衡，被《纽约时报》称为 “差异文明的平等对话范本”。

三、传播效果分析

《当非遗遇到巴黎奥运》的传播效果呈现出多维度破圈与立体化影响的显著特征。从数据表现来看，其构建的“全平台矩阵”实现了传播声量的指数级增长：国内央视新闻客户端单平台播放量突破8000万次，微博话题#非遗巴黎奥运#阅读量达3.2亿次、讨论量120万次，形成现象级传播；国际传播方面，YouTube“中国之声”频道上线48小时内播放量突破500万次，评论区海外观众留言超10万条，TikTok发起的#非遗奥运挑战吸引全球200万用户参与，相关视频播放量达5.2亿次，成功打破文化传播的地理边界。伴随内容传播的商业转化效应亦十分突出，动画中呈现的汝瓷茶具、剪纸长卷等非遗作品在巴黎奥运“中国之家”成为明星商品，部分精品被国际奥委会永久收藏；国内电商平台同步推出的“非遗奥运”联名款（如豫西剪纸福娃玩偶、苏绣奥运徽章）首月销售额较同期激增300%，形成“文化价值—商业价值”的良性转化。

国际舆论层面，项目以“非遗现代化”的创新表达收获高度认可：法国《费加罗报》评价其“让中国非遗从博物馆走向奥林匹克的全球舞台，成为与现代体育精神共振的当代艺术”；美国《纽约时报》指出“数字技术与传统工艺的结合，为跨文化传播创造了‘可感知的中国’新范式”。学术领域，中国人民大学教授岳永逸在《光明日报》撰文肯定其“通过技术赋能实现非遗的‘生活传承’，为传统文化的现代转型提供了操作样本”，法国汉学家弗朗索瓦于连则从跨文化哲学视角强调其“在文化差异中找到了平等对话的密码”。

社会文化层面，项目不仅激活了年轻群体对非遗的认知——国内18-35岁观众占比达72%，更通过“线上内容消费+线下体验参与”的闭环，重塑了公众对传统文化的价值感知。巴黎奥运“中国之家”的非遗体验区日均接待超3000人次，观众通过VR设备沉浸式观看动画后，可亲手尝试剪纸、捶丸等互动项目，实现从“观看者”到“参与者”的身份转化。这种传播模式更获得政策层面的肯定，项目被正式纳入2024年中法文化旅游年官方成果，文化和旅游部明确将 “非遗+奥运”模式列为重点推广案例，计划在2026年米兰冬奥会等国际舞台延续此类文化叙事，标志着其从单一项目升级为具有持续影响力的文化传播品牌。

四、社会效果分析

该项目通过“非遗+奥运”的创新实践，成功激活了年轻群体对传统文化的认知与参与。数据显示，18-35岁观众占比达72%，通过“虚拟绣制苏绣”“拆解剪纸针法”等游戏化互动设计，非遗从“博物馆展品”转化为社交平台的“文化潮品”。线上线下的闭环体验进一步强化了公众参与感：巴黎奥运“中国之家”非遗体验区日均接待超3000人次，观众在观看动画后可亲手尝试剪纸、捶丸等项目，实现从“观看者”到“参与者”的身份转化。政策层面，项目被正式纳入2024年中法文化旅游年官方成果，并被文化和旅游部列为重点推广案例，计划在2026年米兰冬奥会延续此类叙事，标志着其从单一项目升级为具有持续影响力的文化传播品牌。

五、案例点评

该案例以“技术赋能非遗”为核心，在文化传播与国际对话中展现出三重突破。其一，年轻化表达重构非遗传播生态：通过电子鼓点与古筝融合的配乐、TikTok 挑战等潮流形式，非遗内容在短视频平台播放量达5.2亿次，被《费加罗报》评价为“让中国非遗从博物馆走向奥林匹克的全球舞台”。其二，议题设置强化文化共鸣：汝瓷茶具与再生尼龙领奖服的对比、宋代捶丸与现代高尔夫的视觉化叙事，将非遗智慧与 “绿色奥运”“体育精神” 等全球共识绑定，降低跨文化理解门槛，获《纽约时报》肯定为 “差异文明的平等对话范本”。其三，跨时空符号对话创新叙事逻辑：唐代马球与现代曲棍球、剪纸福娃与埃菲尔铁塔的视觉拼贴，既保留非遗独特美学，又通过体育竞技等普世符号实现文化连接，被中国人民大学教授岳永逸称为“技术赋能非遗生活传承的操作样本”。法国汉学家弗朗索瓦于连则从哲学视角指出，项目“在文化特异性与全球共性间找到了平等对话的密码”。